水上丹霞
采访纪实我们为什么拍照？
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2013/05/16 00:06]
| 2013/05/16 00:06]
七十年代末开始拥有第一部海鸥胶片相机，贯穿整个八十年代、九十年代使用传统胶卷拍照时，主要是拍拍家人，拍拍正在成长的孩子，拍拍旅行中与景区招牌的合照，只是记录生活的一些好的瞬间。并不太在意拍摄技术什么的。那时拥有相机还是件比较奢侈的行为，自然也就不会有太多的人对摄影技术进行评论。自从出现数码相机，摄影的队伍开始壮大，尤其是数码相机越来越普及，摄影技术走入大众后，开始出现一个问题：我们为什么拍照？
因为相机，结识了众多的摄影人，有专业的摄影师，更有业余摄影爱好者。拿起相机的原因也是五花八门，专业人士为养家糊口是情理之中，业余人士的原因林林总总，印象最深刻的其中之一：摄影，尤其是投入地摄影，是为了嫌回买相机的成本！
在相识的业余摄影人中，不乏认真创作，严格要求自己的爱好者，作品自然与一般水平区别甚大。这时，小圈子便开始形成。
曾经加入过几个小圈子，圈内的不屑他人水平，老子天下第一的格调着实吓着了我这不求进步、业余的不能再业余的按快门的人。有些将将取得了丁点成绩的所谓大师，一付狂妄自大，妄自菲薄他人的不可一世的神采更是让人羞愧不已。让人恍恍然以为面对的是个誉满地球的著名摄影巨人！
面对一个又一个的大师们，自己的摄影理由是那么的令人不齿，原本理直气壮的“玩摄影只是玩个心情，能够拍下自己喜欢的画面，能够从照片中回忆起按下快门的快乐一瞬间，能够拥有美好的记录......”在大师们面前，都是那么的软弱无力，只能喃喃自语。
在扎堆抱团的小圈子里，无法摆出指点江山的傲气，不能认同自命不凡的神气，更不会目空他人的做派。找不出自己与众不同的“大作”，只能悄悄地从小圈子里消失，远离这样的氛围。
自从参加了全国性的摄影活动后，结识了许多的网络著名摄影爱好者，欣喜地发现，这些著名摄影人都是平易近人，为人低调。更让人欣慰的是，自己的摄影理由竟然与众多的名摄的理由相似。
转发小林数码最近的一篇文章：我们为什么拍照？
昨天，我在这个平台上发出了一个提问，照片应该是拍给专业评委还普通大众看的？收到了几百个很诚恳的回复，也引发了我的很多思考。我相信，这个问题，也在困惑着很多喜欢摄影的人。
小林的微信公众平台是本人在人肉维护，实在回复不过来，以此文与诸位继续探讨这个问题。（此外我也没有设置自动回复，那样显得冰冷而没有诚意）
从有念头买一部相机开始，经过艰苦的各种评测比较，问过许多行家，选机型，选镜头，一番折腾之后，相机终于到手。然而你会发现，你所面临的摄影问题才刚刚开始。
很多人新鲜劲头过去之后，很快会把相机束之高阁。另一些继续希望精修摄影技术的，则会慢慢产生困惑，拍出来照片没多少人看，身边也缺乏真正喜爱痴迷的人，不知道怎样拍才是正确的，怎样的照片才算是好照片。
也会有些人会在网络上，寻找所谓的高手，想听听他们的意见，通常情况下，高手都很忙，就算回复了，很多时候其实还是一无所获。看来，这个问题还是得自己寻找答案的。
照片是什么？我们为什么拍照？
对大多数人来说，拍拍家人，拍拍正在成长的孩子，拍拍准备吃的食物，拍拍上班路上正在开花的树，拍拍旅行中与景区招牌的合照，只是记录生活的一些好的瞬间。并不太在意拍摄技术什么的。这种态度，相当正确，因为摄影最本质的功能，就是记录真实。
在战争片里，战士贴身口袋里那张家人或爱人的照片，是最珍贵的物品；钱包里的那张合照，也会是你看得最多的照片。这样的照片，其价值已经不再是拍得好不好的问题，而是人生信仰信念的一部分。
从本质上来说，这样的拍摄，比拍些不知所云展示摄影技巧的照片，会有意义得多，因为这是你生活的记录，人生回忆的最直接载体。
如果，你不满足于此，希望在摄影上再进一步，就会发现很多问题开始困扰你。
中国的摄影圈，就跟其他圈一样，是相当混乱无序的。
玩摄影的人很多，都渴望得到专业的认同，各类官方和非官方的机构，也热衷于办无数比赛和展览，人们也趋之若鹜。
比如最著名的中摄协国展，数万投稿，最后选出两三百个，入选其实跟买彩票差不多。
为了提高中奖率，摄影家们开始揣摩评委的喜恶，上届得奖的题材，奋力迎合，自以为在进步。于是评委们很头疼地看到了大批重复撞车的参赛作品。
中了虽然像范进中举，让人欣喜，但拿个金奖一举成名天下知的黄金岁月已经一去不复返了。
能拿大奖的人还是少数，但中国还有遍地开花的摄影节，和网上无数摄影论坛微博，可以展示作品，寂寞的玩摄影的人，开始自动抱团，形成无数小圈子，拍得作品，互相赞扬一番，约定地方喝酒聚会。
然而这一切，其实都和摄影本身无关了。
把摄影玩成艺术的人，通常会忽略一点，照片和艺术品最大不同之处，是传播性。一张好的照片，如果不是被广泛传播，那么它的价值是相当低的，但如果没有迎合比赛的所谓艺术性，未能拿得大奖，又不能被传播，这是一个两难的问题。
对此，我能做出的判断是，从心出发。
能坚持你自己真正喜欢的，不要动摇，对于摄影来说，最难。
开始会很不成熟，缺乏喝彩，这是一段相当难熬的寂寞时光。但因耐不住寂寞而去追逐热点，不断迎合，最后只会让你一无所有。
名利是不能让人坚持的。只有不忘初心，才能让摄影快乐起来。
并不是拍人文纪实就高尚，拍美女糖水就低下，拍风光就无聊，只要你真正感兴趣，每个领域都有无数可挖掘的空间。
任何题材，只要做到极致，都会是伟大的作品。
别刚拿起相机两年，就老想着比赛获奖，参展出书，一炮而红。
对于一个摄影者而言，一张照片或者一组照片红起来，并不能证明你是一个好摄影师。
独自跋涉的足迹，艰苦落寞的思考，才是你最好的作品。
对于摄影同好者的意见，你可以听取并思考，但核心的坚持，一定不要动摇。
当你彻底忘记了评委和高手的存在，他们才会开始关注你。
这是我对拍照这回事的看法。
希望能听到您对此的意见。
因为相机，结识了众多的摄影人，有专业的摄影师，更有业余摄影爱好者。拿起相机的原因也是五花八门，专业人士为养家糊口是情理之中，业余人士的原因林林总总，印象最深刻的其中之一：摄影，尤其是投入地摄影，是为了嫌回买相机的成本！
在相识的业余摄影人中，不乏认真创作，严格要求自己的爱好者，作品自然与一般水平区别甚大。这时，小圈子便开始形成。
曾经加入过几个小圈子，圈内的不屑他人水平，老子天下第一的格调着实吓着了我这不求进步、业余的不能再业余的按快门的人。有些将将取得了丁点成绩的所谓大师，一付狂妄自大，妄自菲薄他人的不可一世的神采更是让人羞愧不已。让人恍恍然以为面对的是个誉满地球的著名摄影巨人！
面对一个又一个的大师们，自己的摄影理由是那么的令人不齿，原本理直气壮的“玩摄影只是玩个心情，能够拍下自己喜欢的画面，能够从照片中回忆起按下快门的快乐一瞬间，能够拥有美好的记录......”在大师们面前，都是那么的软弱无力，只能喃喃自语。
在扎堆抱团的小圈子里，无法摆出指点江山的傲气，不能认同自命不凡的神气，更不会目空他人的做派。找不出自己与众不同的“大作”，只能悄悄地从小圈子里消失，远离这样的氛围。
自从参加了全国性的摄影活动后，结识了许多的网络著名摄影爱好者，欣喜地发现，这些著名摄影人都是平易近人，为人低调。更让人欣慰的是，自己的摄影理由竟然与众多的名摄的理由相似。
转发小林数码最近的一篇文章：我们为什么拍照？
昨天，我在这个平台上发出了一个提问，照片应该是拍给专业评委还普通大众看的？收到了几百个很诚恳的回复，也引发了我的很多思考。我相信，这个问题，也在困惑着很多喜欢摄影的人。
小林的微信公众平台是本人在人肉维护，实在回复不过来，以此文与诸位继续探讨这个问题。（此外我也没有设置自动回复，那样显得冰冷而没有诚意）
从有念头买一部相机开始，经过艰苦的各种评测比较，问过许多行家，选机型，选镜头，一番折腾之后，相机终于到手。然而你会发现，你所面临的摄影问题才刚刚开始。
很多人新鲜劲头过去之后，很快会把相机束之高阁。另一些继续希望精修摄影技术的，则会慢慢产生困惑，拍出来照片没多少人看，身边也缺乏真正喜爱痴迷的人，不知道怎样拍才是正确的，怎样的照片才算是好照片。
也会有些人会在网络上，寻找所谓的高手，想听听他们的意见，通常情况下，高手都很忙，就算回复了，很多时候其实还是一无所获。看来，这个问题还是得自己寻找答案的。
照片是什么？我们为什么拍照？
对大多数人来说，拍拍家人，拍拍正在成长的孩子，拍拍准备吃的食物，拍拍上班路上正在开花的树，拍拍旅行中与景区招牌的合照，只是记录生活的一些好的瞬间。并不太在意拍摄技术什么的。这种态度，相当正确，因为摄影最本质的功能，就是记录真实。
在战争片里，战士贴身口袋里那张家人或爱人的照片，是最珍贵的物品；钱包里的那张合照，也会是你看得最多的照片。这样的照片，其价值已经不再是拍得好不好的问题，而是人生信仰信念的一部分。
从本质上来说，这样的拍摄，比拍些不知所云展示摄影技巧的照片，会有意义得多，因为这是你生活的记录，人生回忆的最直接载体。
如果，你不满足于此，希望在摄影上再进一步，就会发现很多问题开始困扰你。
中国的摄影圈，就跟其他圈一样，是相当混乱无序的。
玩摄影的人很多，都渴望得到专业的认同，各类官方和非官方的机构，也热衷于办无数比赛和展览，人们也趋之若鹜。
比如最著名的中摄协国展，数万投稿，最后选出两三百个，入选其实跟买彩票差不多。
为了提高中奖率，摄影家们开始揣摩评委的喜恶，上届得奖的题材，奋力迎合，自以为在进步。于是评委们很头疼地看到了大批重复撞车的参赛作品。
中了虽然像范进中举，让人欣喜，但拿个金奖一举成名天下知的黄金岁月已经一去不复返了。
能拿大奖的人还是少数，但中国还有遍地开花的摄影节，和网上无数摄影论坛微博，可以展示作品，寂寞的玩摄影的人，开始自动抱团，形成无数小圈子，拍得作品，互相赞扬一番，约定地方喝酒聚会。
然而这一切，其实都和摄影本身无关了。
把摄影玩成艺术的人，通常会忽略一点，照片和艺术品最大不同之处，是传播性。一张好的照片，如果不是被广泛传播，那么它的价值是相当低的，但如果没有迎合比赛的所谓艺术性，未能拿得大奖，又不能被传播，这是一个两难的问题。
对此，我能做出的判断是，从心出发。
能坚持你自己真正喜欢的，不要动摇，对于摄影来说，最难。
开始会很不成熟，缺乏喝彩，这是一段相当难熬的寂寞时光。但因耐不住寂寞而去追逐热点，不断迎合，最后只会让你一无所有。
名利是不能让人坚持的。只有不忘初心，才能让摄影快乐起来。
并不是拍人文纪实就高尚，拍美女糖水就低下，拍风光就无聊，只要你真正感兴趣，每个领域都有无数可挖掘的空间。
任何题材，只要做到极致，都会是伟大的作品。
别刚拿起相机两年，就老想着比赛获奖，参展出书，一炮而红。
对于一个摄影者而言，一张照片或者一组照片红起来，并不能证明你是一个好摄影师。
独自跋涉的足迹，艰苦落寞的思考，才是你最好的作品。
对于摄影同好者的意见，你可以听取并思考，但核心的坚持，一定不要动摇。
当你彻底忘记了评委和高手的存在，他们才会开始关注你。
这是我对拍照这回事的看法。
希望能听到您对此的意见。
jiancai23 
2013/05/18 06:06
爱，是一本斑斓的画册 爱，是一种温暖，一种心痛，一种真实的生命。爱，是一条偏僻的小路，总能通达心灵的深处；爱，是一本斑斓的画册，总有刻骨铭心的风景；爱，是一朵馨香的兰花，总在风雨中静默绽放。爱，不是一种表达而是一种感受；爱，不是一个结果而是一个过程；爱，不是一种承诺，而是一种守候，一种懂得，一种彼此的融化！ ———&mda......66
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